在書法培訓(xùn)課堂上除了要講書法技巧外,書法的賞析也很重要。我們可以這么講,書法兼具建筑和音樂兩種形態(tài):最終作品是靜止的,但創(chuàng)作過程是流動的。建筑的特點在于對空間的把握,而音樂的重點在于對時間的把握。那么我們在欣賞的時候,不妨以建筑和音樂兩個角度來看同一幅作品。
首先從建筑的角度看,這也是常見的視角。首先看這個字是否有承重能力,也就是常說的力度。力度不是拿毛筆用力往紙上摁形成的,它是一種類似鋼筋的東西,有硬度還有彈性。以往強調(diào)“橫平豎直”被誤解作美術(shù)字,其實這四個字大有深意。我們看古代作品的橫,什么角度都有,好像算不上“平”。但它們有個共同的特點:挺!感覺即便有重物壓在上面不會塌下去。豎也一樣,感覺踢一腳不會倒掉。在具有力度的基礎(chǔ)上,然后看它對空間的分割是否優(yōu)美,所謂“計白當(dāng)黑”就是這個意思。如果把空間分得瑣碎凌亂,這個字的空間布置就是失敗。
當(dāng)然更重要的是書法的音樂性一面,音樂性又包括音質(zhì)和節(jié)奏兩個重要指標。音質(zhì)就相當(dāng)于線質(zhì),線條質(zhì)量,是終生追求的問題,現(xiàn)在不多談。節(jié)奏大家都有感觸,就是所謂的氣息是否流暢并優(yōu)美。一味匆忙趕路的,或者筆筆纏繞的,都談不上節(jié)奏。大致這幾個標準,就可以斷定書法作品的高下。